Det har vært perioder i motehistorien da kvinner forsømte noe i utseendet, men ikke øyenbrynene. Dette er ikke tilfeldig, for når formen endres, endres hele bildet og ansiktsuttrykket dramatisk. I tillegg gir ingen av ansiktsegenskapene seg så lett til korreksjon som øyenbryn, og når alt kommer til alt er moten og stemningen til damer så foranderlig.
Den legendariske franske skuespilleren Catherine Deneuve mener at øyenbrynene er innrammingen av ansiktet og den viktigste delen av sminke.
I dag er det en virkelig kult øyenbrynpleie - mange kosmetikk for design og sminke: Brow-studioer og til og med Brow-stylister. Har du noen gang lurt på hvilke motetrender i øyenbrynformen du vil følge hvis du ble født, si den 16. århundre?
Vår forfatter Anna Sizonenko bestemte seg for å avsløre alle fortidens hemmeligheter og fortelle om motehistorien på øyenbrynene.
Smeltede øyenbryn i det moderne samfunnet regnes som et tegn på ekstrem forsømmelse, men i eldgamle tider hadde kvinner helt motsatt syn på dette.
I det gamle Østen farget edle damer (og noen ganger ikke bare damer) øyenbrynene slik at de skilte seg ut i ansiktet. Lange øyenbryn utvidet visuelt formen på øynene og gjorde utseendet mystisk. Det sammenslåtte øyenbrynet ble ansett som et høydepunkt. Jentene passet flittig på håret på nesebroen og stimulerte veksten med en salve laget av usma-planten, og tonet den også med tyggegummi.
Interessant, i Assyria ble tykt hår på nesebroen ansett som et tegn på en person med blått blod, og bare representanter for adelige familier fikk ha på seg en slik skjønnhet. Jenter med beskjeden fødsel ble forbudt å få full øyenbryn på smerter ved å ilegge straff. Jeg lurer på om det var mange ulovlige forsøk på å berøre det vakre?
I det antikke Hellas og Roma ble det antatt at smeltede øyenbryn understreker den sensuelle skjønnheten til en jente, så mange av dem malte på de manglende hårene på nesebroen for å tiltrekke seg oppmerksomheten til menn.
I en viss periode begynte slike øyenbryn å bli oppfattet som noe for forførende og ærlig, og jenter fra anstendige familier ble nektet retten til å bruke slik sminke. Så ble det det eksklusive privilegiet til kjærlighetens prestinner. Øyenbrynfargestoffet ble tilberedt av en blanding av geitemelk og svart røkelse.
Da Romerriket falt, endte æraen med forherligelse av kroppslig skjønnhet, og andre, mye strengere idealer kom til å erstatte. I middelalderen ble en fullstendig avkall på verdslige gleder æret. Samfunnet var strengt med kvinner, deres jordiske skjønnhet ble ansett som syndige, og vekket onde ønsker. Jomfruen ble ansett som et kvinnes ideal.
I denne forbindelse foretok aristokratene i Italia, Frankrike og Nederland å skape for seg et noe ujordisk, spøkelsesaktig bilde. Mote for fullstendig avvisning av dekorativ kosmetikk spredte seg, damens bevisste renhet ble understreket. I denne tiden ble kvinner ansett som vakre med en blodløs hvit hudfarge, en svanehals og en høy, jevn panne (det ble oppfattet som et symbol på et lyst sinn og uopplyste tanker).
For å få ansiktsformen til å virke mer langstrakt fjernet damene håret over pannen og plukket eller barberte helt av øyenbrynene, og for å visuelt forlenge nakken barberte de bakhodet. De mest desperate motekvinnene trakk nådeløst ut øyevippene. Jeg må si at det er bevis for at de omkringliggende mennene ikke var begeistret for denne moten, og de kan forstås
Under renessansen økte menneskers levestandard, og samtidig ble deres moro mykere. I Europa begynte de igjen å herliggjøre kvinnelig skjønnhet. Det var en tid med beundring for femininitet. Edle damer begynner å sminke igjen.
En av de vakreste og mest innflytelsesrike kvinnene i renessansen var Diane de Poitiers, elskerinnen til kong Henrik II av Frankrike. Det var hun som etablerte den udiskutable standarden for kvinnelig skjønnhet, som ikke har mistet sin relevans i Frankrike på hundre og femti år. I samsvar med det må en ekte jente absolutt ha:
“Tre ting er hvite - hud, tenner, hender;
tre svarte - øyne, øyenbryn, øyevipper;
tre rosa - lepper, kinn, negler;
tre lange - kropp, hår, fingre;
tre korte - tenner, ører, føtter;
tre tynne - lepper, midje, ankler;
tre fulle armer, lår, kalver;
tre små - bryst, nese, hode."
Kvinner prøvde å tilsvare idealet så mye som mulig, og hvis det var vanskelig å gjøre føttene mindre, var øyenbrynene som alltid lett utsatt for korreksjon. Det ble gitt en glatt, tynn, avrundet øyenbryn med en svak bøyning i form av en halvmåne. I denne tiden dukket det opp et bredt utvalg av øyenbrynleppestifter.
På 1600- og 1700-tallet brukte kvinner allerede sminke til det ytterste, de pulveriserte sjenerøst i ansiktet, malte og limte føflekker, "fluer" og hadde til og med falske øyenbryn, som var laget av museskinn. Oftest ble de limt høyt på pannen, og skaper dermed et litt arrogant ansiktsuttrykk.
I den viktorianske tiden ble beskjedenhet verdsatt, og de virkelige damene i England anså bruken av kosmetikk under deres verdighet, og foretrakk den naturlige formen på øyenbrynene. I Frankrike fortsatte damene å bruke pulver, rødme, leppestift og selvfølgelig sorte øyenbryn. Relevant på den tiden var øyenbryn i form av en tynn, lett ødelagt lysbue. Forskere fra den tiden hevdet at unge damer med en slik form for øyenbrynene er preget av en spesielt lett og behagelig karakter.
Det 20. århundre var virkelig øyenbrynens århundre! I løpet av det siste århundre har motekvinner prøvd alle mulige former.
På 1920-tallet var bildet av en lidenskapelig og demonisk kvinne fasjonabel. Stille filmskuespillerinner har vist trenden for ultratynne, elegante øyenbryn med langstrakte spisser. Naturlige data tillot noen ganger ikke en så klar justering av formen, og jentene, etter Marlene Dietrichs eksempel, barberte seg helt av øyenbrynene og tegnet en upåklagelig form med en blyant.
“Hvordan strøm synger i krystaller!
Jeg er forelsket i det tynne øyenbrynet ditt!
Du danser, Majestet
Queen Love!"
(Alexander Vertinsky, 1930)
På 30-tallet ble mote for tynne øyenbrynstrenger fortsatt opprettholdt, bare svingen endret seg, den ble mer buet, på grunn av hvilket ansiktet fikk et forbløffet uttrykk. Tidens ideal var Greta Garbo - hun satte trenden for slike øyenbryn.
På 40-tallet sluttet kvinner å plukke øyenbrynene så tynt. Men nå malte damene på et tynt langt tips til selve tempelet. Denne moten ble demonstrert av den Oscar-vinnende filmstjernen Katharine Hepburn.
På 50-tallet ble øyenbryn med sterk kink populær; formen med høy bue ble ansett som ideell. Unøyaktighet sa ikke farvel. På den tiden så alle opp til Elizabeth Taylor og Marilyn Monroe, som er en veldig høy standard.
På 60-tallet tok jenter et eksempel fra Sophia Loren, som tydelig skilte ut øyenbrynene. Hun trakk på de litt oppvendte ender, noe som bidro til å skape et sårende, krøllete og opprørsk bilde.
70-tallet vil bli husket som tiden med “blomsterbarn”. Hippier søkte å være så nær naturen som mulig, noe som gjenspeiles i den generelle holdningen til vegetasjon på kroppen - mange sluttet helt å justere formen på øyenbrynene (og glemte hårfjerning generelt). Ser på bildene av fasjonable jenter fra 70-tallet, blir moderne unge damer trukket for å hente en pinsett. Årets viktigste skjønnhetsmotto var À la Naturelle! Det ble faktisk bevart i en periode med lyst diskotek - 80-tallet.
På 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. damene ble lei av luftige øyenbryn og begynte å plukke dem ganske tynt. Glatthet ga vei for skarphet. Formen med et spiss hjørne var populær.
Siden midten av 2000-tallet. og den dag i dag kommer naturligheten igjen til mote. I tillegg har flere populære trender dukket opp i design av øyenbryn på en gang.
Moten for dyktig forsømte øyenbryn har ikke forsvunnet på ganske lang tid. Denne trenden har spredt seg mye under påvirkning av berømte supermodeller som Cara Delevingne og Natalia Vodianova, som naturen har utstyrt med spektakulære øyenbryn. Denne detaljene har blitt deres høydepunkt, som de ser ut til at de aldri vil gi opp.
Det kan imidlertid sees med det blotte øye at disse jentene passer nøye på øyenbrynene, og dette bevisst naturlige, romantiske og uforsiktige utseendet er resultatet av hardt arbeid. De buskede øyenbrynene vil utvilsomt tiltrekke seg oppmerksomhet og tjene som en lys innramming av øynene. Og hvis dette skjemaet virkelig passer deg, så er du veldig heldig.
Heldigvis er det i vår tid ingen kanoner som absolutt alle må følge, for hver kvinne har sin egen øyenbrynbredde. Og mange moderne jenter forlater en litt ubemannet naturlighet til fordel for lyse, klare og grafiske øyenbryn, som de av Hollywood-divaene.
I dag har lidenskapen for øyenbryndesign nådd det punktet at motehus fortsetter å eksperimentere med uvanlige farger, applikasjoner og andre aksenter. Et godt eksempel er de verdensberømte gullbrynene fra Christian Dior-rullebanen 2013 av den anerkjente makeup-artisten Pat McGrath.
Også minneverdig var Chanel Prêt-à-Porter Fall-Winter 2012 2013-showet, der modellens ansikter ble pyntet med strimler av falske øyenbryn, håndbrodert med flerfargede paljetter og glitrende rhinestones av mestere fra det berømte parisiske studioet Lesage.
Haute couture er en kunst og den er utvilsomt vakker. Men hvis du overdriver det med bredde og farge i hverdagen, risikerer du å se ut av sted. OFM mener at man i dag ikke skal imitere filmstjerner eller modeller fra moteindustrien, der ekstremer er velkomne og bevisst neglisjert, tykke, brede øyenbryn er ganske passende. Det vil være optimalt å velge øyenbrynens bredde basert på ansiktsegenskapene dine. Riktig valgt form av øyenbryn vil med fordel understreke skjønnheten din og gjøre utseendet ditt spesielt fengslende.
